La lumière, le son... regardez-toi!

Estamos a casi dos semanas de la exposición de nuestras adaptaciones de "El Corazón

Delator", así que empezamos la clase revisando avances de las obras de cada quien, e intercambiando opiniones y consejos. Comentamos un poco sobre la escenografía del musical RENT; el escenario ocupa prácticamente todo el teatro, el público está en medio de la acción, y hay un juego de luces muy bien diseñado para dirigir la mirada del público al lugar específico de la acción. Este fue el punto de partida para hablar del papel que juegan la luz y el sonido como parte del espacio, como todo está meticulosamente planeado para crear toda una experiencia teatral.

Vimos el primer acto de la ópera Carmen de Bizet, en su presentación en Bellas Artes de este año. Después comparamos el Aria Habanera de esta puesta en escena con otras de diferentes producciones. Aunque se trata de la misma pieza, las tres se sienten completamente distintas. En primer lugar, por la escenografía, su estilo y los materiales usados; la primera era escenografía funcional, con sólo los elementos indispensables, mientras que las otras dos eran realistas y muy detalladas. Además, la puesta en escena de Bellas Artes era una reinterpretación más moderna, y las otras dos remontan más a la época original de la obra. El vestuario y la utilería también nos ayudan para sentir más la diferencia entre cada producción (la primera tiene menos utilería, en la segunda Carmen tiene una mandarina, y para la última usa una cubeta de agua, y un clavel). Y finalmente, los movimientos de los actores, la manera en la que Carmen se mueve por el escenario, o lo que hacen los demás actores alrededor de ella (unos bailan, otros la siguen, y otros simplemente la miran) logran transmitir diferentes cosas, con una misma pieza. Vemos todos estos elementos para entender cómo puede haber mil maneras diferentes de interpretar una sola cosa, y hay que saber cómo trabajar con la utilería, la escenografía, la luz y el sonido para llegar al concepto que buscamos representar. El sonido también va a funcionar como espacio en la obra, porque está transmitiendo parte del mensaje del autor, sin usar palabras. Por último, hablamos un poco sobre los materiales, y como influye no sólo en la estética de la escenografía, sino también en el sonido y en la luz de distintas maneras.

-Natalia G.